U završnici izložbenog ciklusa povezanog temom Povratak organskom – novi ekspresionizam predstavljeni atraktivni stakleni objekti Amerikanca Jonathana M. Davisa

Izložbom staklenih skulptura pod nazivom Liminal Space američkog autora Jonathana M. Davisa, 07. kolovoza 2026. godine, u krčkoj Galeriji Decumanus nastavljeno je 12. izdanje izložbenog projekta LINK IN ART tijekom kojeg su se na temu Povratak organskom – novi ekspresionizam, već prethodno predstavile Natalia Borčić (Ješka) i Ariana Herceg (Beskraj). Tim je postavom ujedno zaokružena ova trodijelna izložbena cjelina koju je koncipirao i publici donio Centar za kulturu Grada Krka. Kustoski zadatak pritom je bio povjeren prof. Luisi Ritoši, ujedno i autorici recenzije publicirane u katalogu kojim su objedinjena sva tri izložbena poglavlja, i kojeg možete prelistati u nastavku.

Segmente postava – staklene objekte, fotografije, kratki eksperimetalni film i video dokumentaciju – pored autora i Igora Gržetića, ravnatelja Centra za kulturu Grada Krka, okupljenima je približila kustosica Luisa Ritoša.

– Drago mi je pozdraviti vas u ime Centra za kulturi koji već 12 godina publici donosi izložbene cjeline postavljene u okvir projekta LINK IN ART, a sve s ciljem povezivanja dionika suvremene likovne scene, odnosno samih likovnjaka s povjesničarima umjetnosti i/ili teoretičarima likovnosti. Ovogodišnjim projektom koji je krenuo još u lipnju okupljene su tri iznimne izložbe, i to redom Natalije Borčić i Ariane Herceg, dok u završnici svoju likovnu produkciju, u kontekstu teme Povratak organskom – novi ekspresionizam, predstavlja svestrani američki umjetnik (likovnjak i glazbenik) – Jonathana M. Davisa. Postavljena tema izravan je nastavak one prošlogodišnje pod nazivom Suvremena znanstveno-fantastična likovnost: Ostanimo u budućnosti, a propituje moguće scenarije nakon oživotvorenih utopija i distopija (Zolatn Horvat, Zdravko Milić, Vice Glibota) koji su u Jonathanovom slučaju obilježeni povratkom prirodi u smislu naglašenog organskog karaktera izloženih formi za koje možemo primijetiti da balansiraju na granici mikro i makrokozmičkog, istaknuo je Gržetić.

– Objekti koje stvara Jonathan M. Davis mogu biti doživljeni na više načina, jer isprva ne razaznajemo o čemu je riječ; oni su sami po sebi višeslojni i kompleksni, kazala je Ritoša. Gledajući fotografije njegovih radova nismo u stanju prepoznati o kojem se materijalu radi, ni o kakvom motivu. Možda svjedočimo fotografijama uvećanih mikroskopskih organizama ili stanicama živih bića? Možda su to određene svjetlosne instalacije? Oblici podsjećaju na uvećane mikroskopske čestice, boje su intenzivne i jasne. Organika tih prikaza je fascinantna, djeluju istovremeno opasno i atraktivno. Uživo, naravno, vidimo da se radi o predivnim staklenim instalacijama, objektima izrađenim od stakla i svjetlosti. Zbunjenost viđenim oblicima izazvana je s namjerom, naime umjetnikovo polje istraživanja je upravo koncept liminalnog, odnosno prijelaznog prostora. Jonathan je umjetnik koji trenutno živi u Hrvatskoj, no često putuje u Sjevernu Ameriku, svoj nekadašnji dom. Osim staklom bavi se i jazzom, a taj osjećaj za ritam prenosi i u svoje umjetničke kreacije. Proces slaganja staklenih elemenata otvoren je i nepredvidiv, ritam i ponavljanje vode prema spontanom oblikovanju cjeline slično jazz improvizaciji. Oblik objekata asocira i na neurološke stanice, s obzirom na to da imaju jezgru iz koje se u raznim smjerovima kreću linije, odnosno u ovom slučaju, staklena masa koja se zrakasto širi i stanjuje. Ovaj oblik prepoznajemo i kod cvijeća, zvijezda, vatrometa i slično. Asocijacije na neuronske mreže ili organske strukture upućuju i na unutarnje, mentalne prostore; liminalnost se tako očituje u fizičkom prostoru te u samoj percepciji i svijesti. Šiljatost i oštrina linija doprinose osjećaju opreza, isto kao kada se nađemo u međuprostoru, nepoznatoj okolini, pa postoji potreba za oprezom i izoštravanjem osjetila. Otvorenost ka interpretaciji i mogućnost varijacija su bezbrojne. Autorova fascinacija s liminalnim prostorima povezana je s njegovom životnom situacijom, čestim putovanjima i potragom za redefinicijom vlastitog identiteta. Potreba da se negdje zaustavi i da negdje stigne je razumljiva. Liminalni prostor se prožima sa specifičnim mentalnim stanjem, prijelaznim stanjem koje uključuje određene nesigurnosti, anksioznosti i ambivalencije, a istovremeno je to i stanje proširenih mogućnosti i inspiracije. Prijelazni prostori su ustvari stanja u kojima, u životu, najčešće boravimo, s obzirom na to da je sve prolazno, od naših godina, zdravlja, do naše okoline/situacije; samo stalna mijena jest. Tehnika stvaranja staklenih objekata uključuje vatru i zrak, vatra omekšava staklo i omogućuje kreiranje. Vatra i zrak su “neuhvatljive supstance”, nevidljive sile koje pokreću cijeli proces. Krhkost materijala u izravnom je sukobu s agresivnom geometrijom formi, čime se naglašava tenzija svojstvena prijelaznosti. Stvoreni objekti nižu se u određene strukture pa u postavu stvaraju novu cjelinu, objekt-instalaciju. Ova instalacija dio je šire priče. Jonathan zadržava i naglašava prozirnost stakla, uz suptilno nadodavanje žarkih, toplih i hladnih boja: narančaste, žute, crvene, zelene i plave, koje u sudaru sa svjetlošću stvaraju šarenu refleksiju. Igra svjetla i sjene u prostoru galerije podcrtava promjenjivost, stvara se “prostor unutar prostora”, luminiscentna mreža koja nestaje čim nastane mrak. Svjetlost oživljava staklo, statični objekti postaju entiteti koji komuniciraju s prostorom oko sebe. Ne-organsko prelazi u organsko. Mikrokozmos postaje makrokozmos, virusi postaju cvjetovi, a cvjetovi se pretvaraju u svjetlosno šarenilo, mi ulazimo u neki drugi svijet, ostajemo pomalo zbunjeni, začarani i oduševljeni, zaključila je Ritoša.

Izložba Liminal Space Jonathan M. Davis ostaje otvorena sve do 27. kolovoza, a postav je moguće razgledati svakim danom (izuzev nedjelje) od 10.00 do 12.00 te od 20.00 do 22.30 sati, odnosno uz prethodnu najavu organizatoru mailom na kultura@gradkrk.net. 

Ovu su izložbu sufinanciranjem cjelogodišnjeg programa Galerije Decumanus, podržali: Ministarstvo kulture i medija Republike Hrvatske i Primorsko-goranska županija.

Jonathan M. Davis bavi se umjetnošću od trenutka kada je postao svjestan sebe. Godine 2001. studirao je jazz na North Carolina Central University, a istodobno se dvije godine usavršavao kao majstor oblikovanja stakla. Također, pohađao je studij organskog uzgoja te stekao odgovarajuću diplomu. Kroz njegov život, umjetnost i poljoprivreda dosljedno se pojavljuju kao trajni interesi. Jonathan je učio od brojnih talentiranih umjetnika, surađivao s različitim obrazovnim institucijama te podučio tisuće studenata. Radio je s uglednim umjetničkim skupinama poput Cirque su Soleil te imao čast sudjelovati u rezidenciji Muzeja umjetnosti Toledo. Kada ne stvara, inspiraciju i avanturu pronalazi u penjanju, jedrenju i putovanjima diljem svijeta. Trenutno živi u Hrvatskoj, na otoku Krku, gdje traži prostor za svoj sljedeći atelijer te pomaže Akademiji primijenjenih umjetnosti u Rijeci u razvoju programa obrade stakla plamenom.

LINK IN ART je projekt koncipiran kao suvremena umjetnička platforma za intermedijsko, interdisciplinarno i multimedijsko umrežavanje različitih suvremenih vizualnih praksi i različitih konceptualnih strategija, u svrhu oblikovanja otvorenog, pristupačnog i netradicionalnog sustava suvremene vizualne komunikacije. Osmišljen je po uzoru na koncept internetskog umrežavanja (na što asocira i nazivom) te direktnog, brzog i globalnog komuniciranja na društvenim mrežama, nudeći kroz matricu odabrane teme, interpretirane kroz samostalne izložbe odabranih autora, kreativni model umrežavanja autora, autorskih koncepcija i izričaja, likovno-filozofskih ideja i umjetničkih strategija te medijskih praksi i pristupa. Stvarajući tako, unutar platforme, intrigantni multidimenzionalni i multisegmentni vizualni sklop, koji kroz svaki svoj novoumreženi link uspostavlja živu i interaktivnu (često i društveno – osviještenu) komunikaciju autora, publike i zajednice.